Viagem linguística e ideológica, em que «o belo é o símbolo do bem moral», o novo livro de Ondjaki participa da instabilidade do limite: se assim não fosse, não ultrapassaria a fruição do apenas agradável. Temos vindo a assistir a uma perda da beleza livre, do poder da natureza, que deixa de ditar as suas leis. Distorcida a relação da imaginação com o entendimento, motiva-se tensão entre imaginação e razão, por vezes demasiado pródiga, a desviar o silêncio das coisas da natureza; e assim se abandona uma estética alicerçada no poder formador da natureza acolhedora: «A noite chegou. Da janela o menino observava as cores que se acendiam dentro da gaiola. Quanto mais escura ficava a noite, mais se acendiam os corpos dos pirilampos e mais brilhava a gaiola»; «-Não estás com medo do escuro? ; -Não - sorriu o menino. - Porque estou a olhar para os brilhos dos pirilampos; -Não achas que podem ficar tristes (...) dentro de uma gaiola? (...); - Se estivessem tristes, acho que não brilhavam assim.» E se estivessem a brilhar de tristeza? - insistira o Avô. O menino respondera que «não tinha pensado nisso...», adiantando que talvez fosse aquela a primeira vez em que um cientista, ele próprio, faria uma pergunta a um pirilampo; responderia, seria «uma grande cientistação». O gosto por neologismos é de sempre, no Autor, veremos, todavia, quanto a maturidade pode influenciar o destino dos pequenos animais, qual prolongamento sensível daquele, na projecção subjectiva.

Com um sentido antropológico subtil, articulam-se fragmentos do livro inesperado: Ondjaki regressa à verde infância, depois de altíssimas provas dadas. Nos seus textos, subsiste uma herança difusa, genética, se quisermos, ao nível da Língua e, em simultâneo, de um falar comum, com alusões: a noção de experiência ilude a verdade e confere ao indivíduo, ao Autor, a liberdade de ir edificando aparências autónomas, tendo no seu pensamento, apesar de tudo, o garante de questionar propostas menos autênticas. Na relação com a natureza, a fantasia atribui uma função moral e social à arte; a beleza pura, ainda e sempre, um antídoto para o autoritarismo e violência oriundos da razão ou da própria natureza, a manifestarem-se na realidade textual, a educação estética enquanto modo de atingir a «ressurreição do senso comum destruído», para obrigar qualquer Autor à autoridade, arquitectando um novo apólogo, pela força imaginativa, perfeição interior, apelando à imolação: os pirilampos jovens, crédulos, deixando-se seduzir pelos brilhos subsidiados pelo rapazinho, tornam-se prisioneiros, no seu artefacto, o convidador; pulsáteis, sonhando com a liberdade, pensam nos pirilampos mais velhos: teriam sabido resistir a apelos duvidosos.

No «Colóquio de los Perros», de Cervantes, conversação prodigiosa, encontraremos nexo com «O Convidador de Pirilampos», de Ondjaki : por se exprimirem em verosimilhança, evitando o absurdo, vão dando corpo a uma narrativa coerente com a opção costumeira de um género metaficcional, texto que convida ao novo, ainda que sofisticado - expondo-se um esqueleto retórico -, a motivar nas personagens e nos leitores reflexão sobre o narrado e, significativamente, como escrevê-lo, lê-lo: o conteúdo de um texto pode ser tão importante como a forma, desde Cícero. Nesse sentido, a literatura é sempre auto referencial e narcisista, olha-se a si mesmo e projecta-se na linguagem, para gozo da mesma linguagem: Edison, o pirilampo-falante, em «O Convidador», percebeu que o menino estava triste, pois balbuciara: |Eu também posso contar estórias...| Edison, sem se comover, retrucara: |Podes, mas as estórias da nossa gente vão-se perder para sempre. E as estórias não são de ninguém. São da Floresta Grande, são do Tempo.|

Os pirilampos cintilantes partiriam, juntar-se-iam aos mais velhos, cautos; estórias «abensonhadas» ecoariam na floresta (evidentemente, não irei contar-vos o enredo, adianto que o seu carácter, por dissociado da realidade e da norma, conduz ao maravilhoso, ao non-sense, duas marcas muito fortes na Obra incomparável de Ondjaki.) Na retórica do excesso medieval, encontra-se, a par da maldade e do horror, a excepcionalidade de colóquio estabilizador. Aliás, a imaginação, desde as teorias clássicas, aristotélicas, principalmente, identificam a imaginação como uma das causas do monstruoso, recordemos que Cervantes recorre à expressão «monstro da natureza» para exaltar Lope de Veja. A partir dos conceitos de maravilha e prodígio, diversas obras do século de Ouro (XVI), utilizam conotações do monstruoso para elaborar uma poética do extremo ou retórica do excesso que não partem da maldade e do horror mas, pelo contrário, da excepcional capacidade de entreter.

No espaço poético do maravilhoso adoptado pelo Autor para a narrativa em causa, o narrador deve evitar tudo o que possa distrair a atenção do leitor ou travar o prazer da leitura. Assim se fez, com mestria.

Como criar em liberdade compósita? Criando... Os pirilampos surpreendem-nos pela sua capacidade de falar. Se o motivo da vida é o sonho, se os cães de Cervantes achavam inexplicável a mesma capacidade, os pirilampos, aproximando-se do espaço narrativo, acabam por reconhecer-se como personagens, num existencialismo «avant la lettre».

Fechado o livro, com ilustrações belíssimas, lida a última página, conseguido o artifício coloquial e a invenção, recordo certo momento textual: «A escuridão da noite iluminou-se por um instante quando dois raios, azuis e compridos (mágicos?), riscaram o céu, cheios de pressa.»

Foi deste modo que o Autor surgiu no mundo literário, para encantar, para engrandecer a Língua Portuguesa, as Literaturas, com a atitude, sempre, de quem espera crescer, quando já é assombroso e incontornável.

(Ondjaki, entreguei-lhe vinte horas de vida, o tempo de ler, compor, reler... Antes de si, só Saramago me fez desprezar o tempo que foge, numa espécie de júbilo, apesar de diversos. Fazem-me falta impossíveis novos livros dele; ficarei a aguardar os seus, se me encontrarem)

Abraço fraterno,

Filomena



2017-03-04